一个使用乐器而不是枪支的内战团。逃亡的仿生人乘坐翻新的宇宙飞船离开地球。音乐家利用他们的艺术重新设计社会。
这些 是 观众 在 音乐 助理 教授 塞萨尔 阿尔瓦雷斯的 音乐剧 中 可能 遇到 的 人物 类型, 他 曾 获得 克莱班 音乐 剧院 奖 , 为美国 音乐 剧院最 有前途 的 作词家.
该奖项每年由克莱班基金会颁发,该基金会是根据作词家爱德华克莱班的意愿创建的,他为 A Chorus Line创作了托尼奖的歌词。今年,它获得了 100,000 美元的现金奖励。
2020 年加入达特茅斯学院的作曲家和剧作家阿尔瓦雷斯称该奖项“改变了生活”。
“像这样的奖项让我觉得我正在做的事情正在引起共鸣,”使用他们/他们代词的阿尔瓦雷斯说。“这不会让自我怀疑消失。它不会让你每天都能写出好歌。这只是一个令人难以置信的提升。”
Alvarez 的作品包括五部完整的实验音乐剧,其中包括 Lucille Lortel 奖得主 FUTURITY, 讲述的是一名内战士兵试图发明一种创造和平的机器。有些涉及作为共同创作者的观众。
在 《宇宙是一顶小帽子》中,观众创造和设计了他们自己的角色——人类难民在一群逃亡机器人的帮助下逃离地球。
凭借表演艺术、爵士乐和流行音乐的美学根源——Alvarez 与人共同创立了独立摇滚乐队 The Lisps——他们在戏剧界“有点像永久的局外人”。
不和谐、不寻常的形式和戏剧性,他们的作品“脱离了人们认为的音乐剧的边缘,”阿尔瓦雷斯说,他在费城艺术大学共同创办了 Polyphone,这是一个新兴音乐节。尽管如此,“它是为广大观众准备的。”
创造“陌生空间”——他们的节目以外星人、鬼魂、虫子和会说话的植物为特色——鼓励人们在他们获得的知识形式之外思考,阿尔瓦雷斯说,他使用声音和故事来建立社区并创造一种感觉的自由。
“艺术令人难以置信的地方在于,它实际上扩展了你自己头脑中的可能性。我正在努力在我的工作中赋予我们成为什么样的人以及如何成为的人的权力,”出生在北卡罗来纳州格林斯伯勒并在因特洛克艺术学院学习萨克斯管的阿尔瓦雷斯说。
“一种聆听”
作为欧柏林音乐学院的本科生,Alvarez 继续学习萨克斯管,以及电子音乐和跨学科表演。他们还开始创作歌曲和大型跨学科表演。但直到 2008 年左右,当他们在巴德学院几乎完成 MFA 时,他们才开始将自己的作品描述为音乐剧。
“我喜欢音乐剧的原因是因为它们有故事,它们会带来一种在任何其他类型的音乐中都很难找到的聆听方式,”阿尔瓦雷斯说,他回忆起 他们第一次观看时被A Chorus Line所震撼在纽约公共表演艺术图书馆的一个小屏幕上。“有时我开玩笑说我写音乐剧是为了让人们坐下来听我的歌。”
阿尔瓦雷斯的其他音乐剧荣誉包括普林斯顿艺术奖学金和乔纳森·拉森·格兰特。目前,他们是冬宫研究员。
'心前行,有信念'
阿尔瓦雷斯自称为“社区艺术家”,经常与他们的合作伙伴——视觉艺术家和雕塑家艾米丽·奥林——以及其他作曲家合作,包括音乐教授 阿什·福尔,他说看到阿尔瓦雷斯获得这一享有盛誉的奖项是“激动人心的” .
“他们的作品是广阔的、不敬的、俏皮的、认真的和有吸引力的,就像他们一样,”弗尔说。“César 在创作艺术的同时生活和教学:心胸前行,充满信念。我亲眼目睹了这种能量对学生的影响,激发了自我表达,培养了社区,并倾向于我们所有人的狂野一面。”
阿尔瓦雷斯说,被选为 Kleban 奖,这是音乐剧领域的一项重大荣誉,感觉像是一种形式正在扩大的迹象。
“这让我充满希望。”
2 月 21 日至 28 日,Broadway On Demand 将于 2 月 21 日至 28 日举行虚拟仪式,以表彰获得最有前途音乐剧编剧奖的 Alvarez 和 Isabella Dawis,并以他们的录像表演为特色。