教育新闻网作为 Jeffrey S. Raikes 计算机科学与管理学院的二年级学生，Luke 帮助著名的林肯艺术家 Charley Friedman 将艺术与氛围的结合变为现实，创造出超凡脱俗的聆听体验。
由此产生的展览“未来的原声带”展示了 59 把原声吉他、贝斯吉他和曼陀林，它们通过透明的弦从奥马哈的贝米斯当代艺术中心的天花板上悬挂下来。从远处看，这些仪器似乎漂浮在空中。当一个人越来越近时，另一个惊喜等待着。
突然间，音乐开始充满房间。但它不是来自扬声器或隐藏的吉他手。取而代之的是，每个弦乐器都从乐曲中演奏一个指定的音符。就其本身而言，它们听起来很奇怪。它们共同创造了全新的聆听体验。当音符来回弹跳时，声音交响乐会建立并充满空间。
虽然音乐来自弦乐，但方向来自卢克设计的电机和电路板。
“这就是大多数魔法发生的地方，”他说。
Luke Farritor 在 Bemis 中心演奏“现在未来的配乐”键盘。 Farritor 是内布拉斯加州 Jeffrey S. Raikes 计算机科学与管理学院的二年级学生。
礼貌
Luke Farritor 在 Bemis 中心演奏“现在未来的配乐”键盘。Farritor 是内布拉斯加州 Jeffrey S. Raikes 计算机科学与管理学院的二年级学生。
多年来，展览的想法已经铭刻在弗里德曼的笔记本和脑海中。2017 年左右，他联系了另一位 Farritor — Shane — 寻求帮助以实现该项目。弗里德曼知道，内布拉斯加大学林肯分校机械与材料工程的莱德勒教授 Shane 将拥有可以将他的想法变为现实的联系。
Shane立刻想到了他的儿子卢克。
卢克当时只是高中二年级的学生，但他已经知道自己想攻读工程学。当卢克还是个蹒跚学步的孩子时，他的父亲就注意到了他组装乐高的诀窍，并鼓励他继续通过计算机编程游戏和玩具机器人来发展自己的才能。
“从我记事起，我就一直对此感到好奇，”卢克说。
所以当他的父亲问他是否有兴趣帮助弗里德曼的项目时，卢克抓住了这个机会。不久之后，他在弗里德曼位于西林肯的工作室集思广益，思考如何让吉他演奏看似独立。
像许多创造性的追求一样，随着合作伙伴在其功能上进行合作，该项目经历了一次蜕变。虽然他们最初打算只展示原声吉他，但卢克、弗里德曼和内布拉斯加州的博士生杰伊卡尔森发现这种选择限制了他们的音乐范围——并导致了许多断弦。为了达到原声吉他无法产生的高音和低音，三人组引入了曼陀林和原声低音吉他来完善声音。
“只是范围更大，”卢克说。“你可以用它做更多的事情。”
在弗里德曼的工作室构思了近四年，在内布拉斯加州创新工作室花费了很多天的激光切割吉他架，以及将吉他开到奥马哈的几个小时，展览终于准备好在 Bemis 当代艺术中心组装。
内布拉斯加州的保罗·巴恩斯 (Paul Barnes) 是内布拉斯加州的世界著名钢琴家和玛格丽特·斯克里班特 (Marguerite Scribante) 音乐教授。虽然展览通常通过电脑播放音乐，但该小组能够将巴恩斯的键盘连接到同一系统。当巴恩斯敲击琴键时，相关的音符从散落在房间周围的吉他和曼陀林中回荡给他。
“他只是演奏了一场独奏会，就像他演奏钢琴独奏会一样，只不过是在这些吉他、贝司和曼陀林上，”卢克说。
该项目的正式开幕和第一次公开演奏会是卢克的重要时刻，卢克是伴随着“通往现在未来的原声带”长大的——起初是一名高中生，现在是一名 Husker。项目变了，他也变了。当他与弗里德曼这样的有创造力的人一起工作时，他说他感觉到自己的思维模式发生了变化。
“就像艺术家一样坐在同一个房间里……聆听他们对事物的看法，了解他们如何对待自己的职业，如何对待生活，如何对待艺术……这非常有价值，”卢克说. “我想，这真的影响了我。”
